北海鲸梦

《北海鲸梦》，BBC出品，改编自《纽约时报》头版畅销书，英国名导安德鲁·海格自编自导，剧组远赴北纬81°，在北极圈实景拍摄。科林法瑞尔还是那个演技派玉面小生。

这不像是一部英剧，而更像是一部史诗级的电影，缓缓地在极寒之地的雪域下挖掘出血腥的人性。

人间是炼狱；

人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的魔鬼。——叔本华

开篇即定下整部剧的基调，一艘充满阴谋的捕鲸船就是一座海上的小型炼狱。

一趟野蛮的捕鲸之旅，船员鱼龙混杂，沉船骗保，船员船长依次被害，浮冰求生，荒无人烟的北极让一群雄心壮志的捕鲸人不得不乖乖服从自然的安排。

这本是一次有去无回的单程旅行，英国工业革命盛行引发的资本积累，商人、渔民破坏自然规律，最终危及到自己的生命。“志愿者”号上，一善一恶，两位男主，他们和其他船员一样，都将捕鲸船视为陆地法外的庇护所，逃避过去，洗刷罪恶。广袤无垠的北极，磅礴而宏伟，显示着人类的渺小，两位男主使用自己的方法生存下来。

一场长达十几分钟的追击北极熊的镜头，面对绝境的孤注一掷，导演运用风雪交加的环境氛围，虚实交错的画面，不仅营造了北极的完整景观，更是体现男主寻找自我内心的挣扎。

圣诞夜的绝好选择，厚重而磅礴的巨作，你值得看。

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作者：小爷的五花肉（来自豆瓣）

来源：//www.douban.com/note/827945786/

酷暑难耐，热浪滚滚。

在这漫无止境的八月，up发现一部消夏神剧。

王炸团队BBC出品，改编自《纽约时报》头版畅销书，英国名导安德鲁·海格自编自导，剧组远赴北纬81°，在北极圈实景拍摄。

巨浪浮冰、暴风利雪、漫漫寒夜迎面袭来，而最让人脊背发凉的，其实是掩盖在辽阔苍茫雪域下那残暴腥血的幽暗人性。

小明邀请大家，一起深入这广袤无垠的极寒之境——

时间，1859年。

蒸汽轮船已经开始流行，虽然鲸脂作为燃料还是主流，但石油已经日渐崛起。

故事，始于志愿者号。

一艘即将离开英国约克郡，前往格陵兰岛和加拿大之间海域，寻找毛皮和鲸脂的捕鲸船。

捕鲸是一个正在衰落的行业，鲸鱼在人类的肆意捕杀之下越来越罕见。

志愿者号的船员鱼龙混杂，他们把大海视作庇护所，用来逃离陆地上更严格的道德规范，

出海，就是一个洗刷隐瞒过去罪恶的机会。

男主帕特里克·萨姆纳（杰克·奥康奈尔 饰 ）是船上的外科医生，他之前是名军医，参加过英国在印度的殖民战争。

有着血迹斑斑的过去和不堪回首的回忆，不仅瘸了一条腿，还鸦片酊成瘾（当时的医生几乎都有此瘾）。

好在去世的叔叔给他留了一笔遗产和一个农场，但是——

萨姆纳只能一头扎进这蛮荒世界。

如果说他是这条船上文明、伦理和道德仅存的代言人。

那亨利·德拉克斯（科林·法瑞尔饰）就是完全相反的，极端纯粹的恶。

他是一个鱼叉大师，也是一个凶残无情的杀戮机器。

每次捕鲸时都是他用鱼叉刺入鲸鱼的心脏，给它致命一击。

他的胡须衣着永远肮脏，眼里总是闪烁着病态的光芒。

因为总欠账，酒保拒绝给他酒，

一个好心的路人请他喝了一杯，结果他蹬鼻上脸。

被拒绝后，居然怀恨在心。

趁其不备在小巷里杀人夺财，逃回船上第二天就出海远行，警察也找不到他。

完全没有道德底线。

在船上，他跟大副沆瀣一气，一起灌醉了军医后发现了他隐藏的小秘密。

原来军医因为在殖民地偷拿战利品被送上了军事法庭，最后被军队遣散，连退伍津贴都没有。

而这枚绿宝石戒指，也让亨利和大副起了杀意。

而船上的算计可不止如此，就连整个捕鲸行动都是一个巨大的阴谋。

随着化石能源的兴盛和捕鲸业的日薄西山，贵族船主的业务已经出现危机，为了扭转颓势，船主和大副此行的目的不是要捕多少头鲸。

而是要在北冰洋将鲸船沉没，用灾难（甚至死亡）给资本家换来的高额的保险赔偿。

就这样，捕鲸船载着各种阴谋和算计，起航了。

志愿者号向北方愈驶愈远，船员们越发不受殖民主义文明的束缚，他们开始表现出与大自然本身相匹配的残忍。

军医在对船员进行身体检查时，发现这个男孩有遭到性侵，他将事情报告给船长亚瑟，可几天之后，居然在铁桶里发现了死去的男孩。

极寒条件下，人性转变为兽性。

而这种兽带来的伤害，往往要比严酷恶劣自然环境更可怕。

而面对这一切，医者自居的萨姆纳根本无法治愈。

波诡云谲，暗潮汹涌，整艘船犹如被禁锢在一场灾难里。

谁能活过这个寒冬？男主能否全身而退？一切只能去剧中寻找答案了。

《北海鲸梦》只有短短五集，最后一集将于本周五更新，等得up那叫一个抓心挠肝。

本剧根据伊恩·麦奎尔同名原作改编。

从前四集来看，故事走向严格遵照原作，完全没有魔改。

原作的叙事环环相扣无一废笔，展开丝毫不拖泥带水，几个关键点的爆点转折让人瞠目结舌，非常适合影视化改编。

剧集版由安德鲁·海格亲自动笔改编并指导全部五集，这在电视剧行业里是不多见的。

在之前的作品中，

无论是《周末时光》《寻》，还是《45周年》《赛马皮特》，都有一个共同点。

主人公陷入困境，接受考验，探索边界并挑战极限。

而在本剧中，导演把这种想法和思考推到了一个新的极端，并且开始了叙事领域的新尝试。

跟前几部作品十足的平凡、极其日常生活化，几乎没有什么戏剧性的笔触不同，《北海鲸梦》完全是由人物和情节驱动，冲突非常的满。

截然不同的两个男性角色本身就矛盾感十足，有意思的是导演并没有用力过猛地制造抓马，也没有强调或刻意促使情节推动，而是让一切自然而然的发生。

本剧并不是一个简简单单讨论善恶的故事，在整个故事中，宗教、阶级、歧视、权力，以及（海格作品中不可缺少的）性别认同等议题全部交织在一起。

但导演并没有让角色沦为喊口号的机器，他没有向外输出任何价值观。

而是自然而然、不留痕迹地唤起观众自己的反思，让人控制不住地将自己代入角色来考量利害，做出行动。

原作者麦奎尔的笔触粗犷刚猛，文风直的不能更直，而且海格细腻的风格给这个故事加入了很多深层次的思考。

缓慢的叙事，对光影神乎其技的运用，唯美的镜头语言，这些导演的看家本领让整部剧的质感蹭蹭往上窜。

而这种舒缓的视听语言风格被挪到船舱这种高压逼仄的环境中，配上情节爆点就会产生一种强烈的反差。

直观的感觉就像封闭空间发生的面粉爆炸，震撼的同时后坐力极强，非常过瘾。

值得一提的是本片除了故事足够优秀，剧作也是登峰造极。

作为有史以来，拍摄地最北的虚构类剧集。

《北海鲸梦》剧组深入北极附近的斯瓦尔巴特群岛（主权归属于挪威），全剧几乎纯实景拍摄，演员们实打实的在剧组建造的复古鲸船上生活了个把月有余。

片场附近真的有肉滚滚的海豹和蹿行的狼和北极熊。

即便在极度低温之下，科林·法瑞尔依然拒绝在镜头前戴手套，因为出于他的理解，这个魔头永远不会这么做。

事实证明这个角色当真是被他演活了。

如果不是看了演员表小明真心认不出这个角色是他演的。

科林·法瑞尔在《问尘情缘》里的玉面小生形象

剧中出现他划船去捕鲸的镜头，拍摄时他是真真正正划着小木船（没有保护地）航行在北冰洋之上。

如此豁得出去，换来完全隐于角色之后。

四集看罢，无论故事深度，还是剧作水准，

《北海鲸梦》无疑是今年最好的剧集之一。

如此真实且厚重，无疑降低了娱乐性，临近完结，豆瓣评价人数只有三位数。

的确，本剧不是可以让人逃避现实的电子咸菜，也不是能带来愉悦的精神鸦片，这是一个雄心勃勃的，一个与其说是救赎不如说是生存的史诗。

前者经常是主动找寻，而后者往往被动发现并经历。

在远离法制社会的环境下，在生存变成第一要务时，人的善和恶都变得很简单，很纯粹。

但即便在如此极端的情况下，人类的敌人也并不是变化莫测的自然与命运，

而永远是人和人类自身的恶。

戳个【有用】，为这顶级神作。

第五集没看大明白， Henry Drax 丢掉枪 想肉搏， 双手掐完全有能力死帕特里克·萨姆纳，打斗后面最后一刻， 帕特里克拿刀抵到Henry Drax脖子，这一刻就开始看不懂，Henry Drax是故意放水不想活了吗？ 放下单手去摸帕特里克·萨姆纳的下面 。这完全脱离一个正常人思维 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

萨姆纳最后在柏林动物园看到困在笼中的北极熊，其实那就是他以前的自己，饥肠辘辘、野心勃勃却被环境条件制约无法实现人生。萨姆纳小时候，父母双亡，很长一段时间内无人照管，可以想象那是一种怎样的状态，后来被父母的主治医师收养，算是稳定了一段时间，可以学医从军，但是他始终渴望具备独立的财富，渴望不再被恐惧所压制，所以他才遵守了邪恶上司的命令，去掠夺财物，那枚戒指就是他懦弱贪欲心的象征。

很奇怪的是，气质弱的人往往有对快感沉溺的瘾症，因为日常能实现愿望的机会不多，所以他们总是一遍又一遍的借助各种手段，比如医生萨姆纳就借助鸦片酊去抓住熟悉的快感，可惜的是人类的大脑往往在复习熟悉快感的同时也会复习过去记忆深刻的事情，萨姆纳其实根本不想回忆起他无法阻止那个小男孩被杀的事情，但是鸦片的瘾症是和德里大反攻同时染上的，就像你把大段课文里的关键字摘出来组成一个谐音顺口溜，记住顺口溜就会回忆起大段的课文，他舒服的同时也被这段伤痛折磨。

德拉克斯说的话，有时候也有点道理，他说你们这种人自以为自己很聪明，总是思考事情的原因，难道事情接二连三的发生，第二件事就比第一件事重要，第三件事就比第二件事重要？在德拉克斯眼里不过是发生罢了，他毫不感激给他买酒的那个人，船舱男孩并没有出卖他他却决意杀掉他，两个爱斯基摩人帮助了他，他却割断了睡梦中他们的脖子。

事实证明，萨姆纳杀熊、杀人也是一把好手，比起他做外科手术一样的沉稳。很多事情他不干的原因就是柏林动物园熊坑的那圈铁栅栏，他接受的气弱事实在他外边包起了一圈铁栅栏，自己阻止了自己，恶棍德拉克斯，照他的尿性，他起码应该肝硬化，患梅毒，被法官吊死，被冰雪冻死，但是没有，他死于自己找死，他不相信萨姆纳会杀人，于是就眼睁睁的看着萨姆纳把匕首扎进他的脖子，够离奇。

有时候很奇怪，不管在哪里，发生的事情里面最复杂的都是人与人之间的事情，单独看，其实非常的荒谬，萨姆纳的上司，就因为老婆是男爵，所以他当上了军官，三个军医就要听他都命令去搜刮财宝，萨姆纳他们如果不是死了同伴，难保不会藏匿珠宝。萨姆纳被军事法庭审判，被开除军籍，他反而觉得去最危险的地方会比去其他地方更安全一点，事实是，财富还是需要在所谓的文明社会中得到，船东的保险赔偿金在城里，萨姆纳得到他们靠的也不是奉献自己的医术。

这电影传递出来的意思就是财物、资源、信息这些由人创造出来的东西其实属于共同人类所有，你要得到它们，不需要亲自创造出来，你只需要宣称对它们有拥有权，没人反对，你就赢了。萨姆纳学医救人换价值，他在军队里换到了吗？船东辛辛苦苦搞策划得到的赔偿金，属于船东了吗？海豹和鲸鱼的生命天然属于人类？

北极熊是严酷自然锤炼出的顶级物种，萨姆纳杀掉北极熊，以北极熊为包裹，生存下来，这不是神迹，这是顶级成功者。有时候，就是这么奇怪，你干掉了那层透明的自我设限，你基本上就无所不能。

剧情的走向都按照最黑暗的方向走了，现实、残酷，第四集故事情节很密集。但是我想说北极熊应该没那么容易被打死吧……，最后躲到北极熊肚子里取暖，颇有小李子当年荒野猎人的感觉，可以想象当时处于极度寒冷条件下的不择手段。而且把北极熊想象成反派角色也有点不合适吧，北极熊没那么坏啊哈哈哈，完全是过来白给的。

今年直至目前为止，正式上映的影片中，英、美电影界都普遍欠缺艺术电影导演的“重磅之作”。与之相对的，倒是剧集的声量越来越大、好作品层出不穷，几乎每个月都有多部高分剧集亮相。其中，曾经是电影节、颁奖季常客的导演安德鲁·海格与巴里·詹金斯，更是端出了自己最新的剧集作品。

五月播出的《地下铁道》，以极为震慑人心的视听与叙事手法，完成了一部堪称是当代美剧史上“新经典”式的杰作。而另一边，安德鲁·海格也不示弱，他在新剧《北海鲸梦》里完成着自己宏大的野心。

《北海鲸梦》改编自伊恩·麦奎尔的同名小说，聚焦于1859年北极冰海里，一艘捕鲸船上的奸杀案与人心斗争。其题材容易令人联系至《荒野猎人》与《黑暗之心》，但安德鲁·海格在改编上显然拥有着自己的鲜明角度。

本剧总计4集，分别是3集1小时+1集90分钟。这样的长度大致相当于两部电影，不长不短，既能以充足的篇幅刻画人物群像，同时又能保持叙事的简约高效。就其观感而言，几乎与电影的形制无异，是典型的“影集”式创作。

《北海鲸梦》的故事围绕杰克·奥康奈尔饰演的萨姆纳医生展开。

他曾是一名在印度饱受战争痛苦，同时“声名狼藉”的战地医生。后来回到英格兰，在偶然的际遇下成为了捕鲸船上的医生。由于见识了太多的死亡与为之抱有的愧疚，他只能依赖超量的麻醉药浑噩度日，此次登船某种程度上也是为了逃离过去的恐惧。

在18-19世纪的英国，捕鲸行业是最为重要的行业之一。一只鲸鱼的脂肪往往能成为当时的十吨燃料，其他部位也都能物尽其用，渗入日常生活中的各行各业。

但在剧集发生的1859年，石油的发现让捕鲸生意日渐衰落，同时鲸鱼的数量也因为此前的过度捕杀而迅速减少。以至于捕鲸船只能一路北上，深入北极蛮荒的极地冰海里，才能寻觅到鲸鱼的踪迹。

与此同时，蒸汽轮船也已开始流行，传统的捕鲸船到了淘汰的边缘。萨姆纳医生踏上的捕鲸之旅，其实是一趟不折不扣的通向地狱的旅程。

曾经失败的船长与大副，与船主勾结，准备在适当的时机制造一场“极地沉船事件”，让这艘将要被淘汰的船“被自然淘汰”，从而骗取巨额的保险金。

科林·法瑞尔饰演的鱼叉手达拉克斯，则是一个为了钱财而罔顾人伦的恶人。他冷血而又残酷，在开船前夜犯下伤害抢劫的罪行，又与另一位船员密谋未来让萨姆纳医生遭遇“非自然死亡”，从而抢走他的戒指。

这群人心怀鬼胎，倒是在捕猎上拥有好运。然而，在接连捕获到海豹与鲸鱼之时，船上却发生了一起恶行的奸杀案：青年船童约瑟夫的尸体被发现在了甲板的木桶里。

约瑟夫在死前两天，找萨姆纳医生治疗自己的肛肠。他被船上的一个男人强奸了，并因此染上性病，但他却不肯说出那个人的名字。很多人都有嫌疑，包括企图息事宁人的船长与大副，也包括恶人达拉克斯以及其他船员。

经过验尸后发现，约瑟夫的死因是遭人掐死。船上谣言四起，一位同志身份的木匠被不由分说地视为凶手——即使他干净、没有性病与打斗伤痕，甚至因为旧伤而没有掐死人该有的力气。然而，达拉克斯却站出来造谣：他亲眼看到这位木匠曾与约瑟夫交谈；再加上同志的身份，导致木匠被指控为凶手。

真凶仍旧逍遥法外，下一个受害者也许就快要出现；而所有人的祸心也都尚未展开，这艘船的地狱之旅才刚刚开始。

萨姆纳医生必须要直面过往的恐惧与当下的痛苦，一次次被打入命运的深渊，被迫在这片冰海里进行着令人窒息的、残酷的斗争。

之所以称《北海鲸梦》是安德鲁•海格导演的野心之作，不仅在于他这次企图创作出一部宏大、复杂、处于极地极端环境下、融合诸多要素的“历史冒险悬疑群像剧”；更在于他没有抛弃自己鲜明的作者性，在经典戏剧模式下，仍旧夹杂了自己反戏剧化、琐碎而诗意的私人化叙事，充满情绪特征的镜头语言。

同时，又没有让这些成为剧集戏剧性的掣肘，近乎完美地平衡了两种本不相融的叙事体系。

导演安德鲁·海格

安德鲁•海格是一位英国70后导演，他并不高产，作品（剧集《寻》、《周末时光》、《45周年》、《赛马皮特》）也并不高调，如此活到“年近半百”。

也许在有些观众眼中，即使放在英国，他也算不得是“引人注目”的导演。但如果深入观看过他的电影，就能发现它们的出色。

海格的风格，通常是在短时间内对人物进行白描，最大化地突出人物琐碎私密的细节，以简单的情节获得一种独特的戏剧冲突：微弱的、突发瞬间的、私密的，却又是人物在日常流动中迎来自身命运倾覆的决定性时刻。

这一点在《45周年》里表现得尤其突出。女主凯特在婚姻到达45周年之际，发现自己的丈夫爱的并不是自己，而是50年前因山难去世的前女友的“幽灵”：一些信件与照片。这部电影的绝大多数生活流描摹都很精彩，但最精彩的无疑是两处：

凯特“自欺欺人”地认为自己已经处理好了婚姻问题，恢复回了以往的生活，但起夜的她却突然目击到丈夫在阁楼上翻看旧物。又一夜，她在起夜时摸着阁楼的楼梯，唯有沉默。窗外雨声淅沥，仿佛作为一个注脚。

四十五周年婚姻纪念宴来临之际，一曲“Happy Together”，杰夫一篇满口“娶你是这辈子最好决定”的演讲稿，一曲共舞，蓝色的灯光打到了凯特的身上，她却选择把手甩开，欲哭无泪。

如果没有意外的起夜、目击，如果前女友的尸体没有“重见天日”，凯特的生活仍旧能保持美满与稳定。而只是如此平常的一个行动，却让她再也无法在看到阁楼时内心安宁，因为她无法不意识到——自己的人生建立在彻头彻尾的谎言之上，美满实则只是岁月虚幻的泡沫。而一切又是这么偶然。

类似的镜头语言、叙事手法，在《北海鲸梦》这样的历史题材类型剧中得到了沿用：

人物仍旧是一个情感上的边缘者，萨姆纳医生始终以游魂的姿态反观自己生活的现状，并始终保持着孤独的痛苦。

在首集的尾声，伴随着萨姆纳医生稍带诗意的“日志体独白”，是船只靠住冰原的声音与海豹的嘶哑声——

“没有理由，正是天才之处；不合逻辑，近乎白痴之举；

也许生活无法被迷惑，也无法因喋喋不休而屈服；

而是应该以一个人能做到的任何方式，生存、度过下去。”

萨姆纳医生学着和其他船员那样，去捕杀海豚。然而血腥的气息与意料之外的溺水，在死亡的威胁前，他再次回想起了印度战场里因他而死的小男孩，那男孩甚至带着血污穿越到了冰川之上。

在压抑、冰冷的影调中，世界尽头的冰与血呈现出了强烈的冲击力……这种高度类型化，又高于一般类型片/剧的表述，是海格的首次尝试，却同样饱含着他的个人风格。

“世界如同地狱，人在其中既是饱受折磨的灵魂，又是面目狰狞、作恶多端的魔鬼。”

主角要如何在粗狂而又残酷的男性斗争里存活、反击、指控凶手？

安德鲁·海格要如何在极端环境的捕猎冒险与扑朔迷离的悬疑氛围中，展开对影像风格的“新类型化”尝试？

这两项，是我期待《北海鲸梦》后续的最大原因。