1 ) 幽灵公主
当宫崎的才华无需浪费在描绘恋爱私情上时,每一帧分镜便都化作一幅瑰丽绝伦的日式民俗美学画卷。关于自然、生存、人的业障,这种不带立场的冷静叙事才最残忍。
影片开始,男主阿席达卡骑着麟角马帅气上场,以人类作为线索展开剧情。整片明线是森林中的动物,争取生存与自由而于人类抗争,暗线是阿席达卡与阿珊的爱情。 可惜阿席达卡力量有限,他无法阻止人类和动物那一场迟早的殊死决斗。最后,代表人类的达达拉城和代表自然的森林神兽两败俱伤,一切从新开始。
血肉横飞的黑暗场景与单纯可爱的小精灵形成鲜明对比。关于仇恨与宽恕,关于无尽的冲突,关于人与自然循环往复的角力,没有出路也要活下去。终究,生存下去才是最重要的,华丽的说教和形而上的哲思在这一刻,不如生存的挣扎与执念扣人心弦,直指人心。
2 ) 山神的秩序
看完幽灵公主,最让人意犹未尽的是片中留下的一些未解答的疑问,迫使人情不自禁的去思考,可能这才是这部电影的真正魅力。
1. 为什么山神在最后杀死了乙事主而不是疙瘩大人?
这个问题总让人觉得无情,守卫森林,为亲人报仇的乙事主失去了一切而疙瘩大人闹得天翻地覆却没有遭受任何报应。为什么要这样安排,其实如果明白作者心中山神的形象就会发现这是自然的结论。
我们先来看看山神,山神出场时有一张滑稽的脸,山神的笑脸是全片中离仇恨最远的表情,这也象征着山神处事的原则,作为大自然的秩序者,他不在意什么仇恨,也没有正义的准则,更不偏袒人类或动物,只有和谐共处的秩序才是唯一标准。初看之下,是人类破坏了森林以自居,但相互倾轧本身就是自然生存的法则,没有争夺就没有进化和平衡。因此,关键要能和谐共处,这样是不至于造成更大的破坏的;但是野兽们的复仇和人类欲望的膨胀还是彻底破坏了森林的秩序,这时山神选择怎么做呢?乙事主一直期待的山神出面抗争人类最后还是落空了,山神采用了一种更深邃的方法来阻止仇恨,我称之为无奈法。
不论山神还是自然,不管你怎么破坏它,伤害它,它首先做的不是报仇而是修复,而是试图共处,当所有的努力都不能阻止仇恨和欲望时,修复终于无用,这时,失去秩序的自然会给人们带来一种无奈的痛苦,一种为自己造成的错误而承担一定程度失去的痛苦。片中达达拉的人民失去了家园,森林失去了树木,但是没有人能责备山神,这场抗争让人们和森林共同为自己的愚昧而无奈。之前看过的《虫师》中也有类似的描述,一位虫师杀死了山神,然而自然的报复不是夺取它的生命而是失去秩序,人们的丰收受到了破坏生计的威胁,后悔的虫师只能自己成为山神,并奉献了自己的生命。人类和自然的抗争一直如此,我们破坏环境的后果不是破坏者的直接损失,而是气候失去了秩序,生存生产受到威胁,这才山神解决问题的方式。
反观乙事主,它是仇恨的化身,总是选择会造成更大的损失的抗争方式,最后导致自己灭族,还被人类利用。然而这些损失还不够么?够了,但是深入骨髓的恨是却是无法消除的,山神仁慈地选择了解脱它。疙瘩大人呢?这是个只有贪婪的人,山神并不恨它,他也不恨山神,学会了自然的伟大后,他会有利于人们与自然和谐共处,于是山神也救了他。
为了能让这次经验保留,山神虽然死了,但留下了种子,山神救了阿桑,救了黑帽大人,因为他们分别是森林和达达拉的希望,他们能够重建自己的家园,也能够重建秩序。
这才是神的智慧。
2. 为什么只帮主角治伤而不消除诅咒?
和事佬,我觉得这是主角的身份,主角和山神处理问题的方式是一致的,无视仇恨,只看发展。但是在两个冲突的族群中扮演这个角色是困难的,不仅里外不是人,而且本身会受到干扰而失去判断。山神欣赏他而救他,但是不知道他能不能完成自己的使命?这需要两种力量的辅助。
首先是强大,如果没有实力,是没有话语权的,诅咒给了他力量,能够在危险时杀敌自保,能够让他游走于所有阻止他的势力;其次是决心,这种工作不是付出努力就能完成,而是失去生命也不一定能得到的,男主的诅咒让他时刻警觉自己的目标,同时置生死于度外,只有这样,和谐才有一线生机。
现实中的人们没有这样的幸运,没有人能具有承担这个身份的责任心,中东的巴以冲突和这个故事如出一辙,但是谁来担任主角呢?美国有力量,但是不愿付出更多,甚至可能借这个机会抢夺利益,哪个国家又不是如此?和平组织与个人虽然有决心,却又没有力量,他们需要的可能只是一个仇恨的诅咒。
最终,当一切平息,山神消除了主角的诅咒。但现实又有谁来消弭仇恨?
3. 黑猩猩们为什么说你们把非人非兽的东西带入了森林?
我一开始以为这是在说那些伪装成猪的猎人和军人,后来才发现他们一直说的是女主和男主。黑猩猩们是谁?
他们是普通民众,他们胆小,不仅不敢主动去复仇或守卫领地,也不敢反抗自己领地的守卫者犬神族。他们愚钝,从来不能看清事件的全貌,只能从自己的角度思考问题。他们弱小,做出的攻击就是抱怨一下,或是扔扔树枝。但是他们是森林的主人。
森林的兴旺是他们在享受,同样,森林的毁灭也是他们承担后果,世界上所有千千万万的人都是这样的民众,民众并非没有仇恨,只是并不强烈,他们是无辜的。七武士中,农家出身的浪人声泪涕下的指出了人民自私而可怜的二重性。而在让子弹飞中,也有一句,谁赢帮谁,这么一看,非人非兽不就是最可怕的身份么?因此猩猩怀恨主角们。
想到他们唯一担心的事就是守卫者的变节,不禁觉得不能主宰自己命运的猩猩很可怜。
希望能对大家理解剧情有帮助吧
3 ) [影评]《幽灵公主》
剧情简介:
故事描写了虾夷族青年飞鸟,为了拯救遭受危险的村人,右手被凶煞神诅咒,为了寻找解 除诅咒的方法,飞鸟决定离开亲人到西方去流浪。在旅行中他见到了一群由幻姬大人领导 的贫穷人们。他们在麒麟兽的森林开采铁矿,并在森林中建立炼铁厂。然而森林中的种种 生物都视他们为敌,总是袭击人类。有着300岁智慧的白狼神莫娜和被她养大的人类女孩" 幽灵公主"桑更是时刻想杀死幻姬,毁灭人类的城市。飞鸟既被桑所深深地吸引,理解"幽灵公主"保护森林的心情,但同时又想帮助人类。在战斗的过程中阿斯达卡被麒麟兽所救, 立场更加摇摆不定。以大祭司为首的一批人受领主的命令来杀麒麟兽,更利用幻姬的力量 与反攻人类的大批山猪作战。幻姬以火枪杀死麒麟兽,失去头颅的麒麟兽为了夺回自己的头对森林造成了极大的破坏。飞鸟和桑合力将麒麟兽的头颅从疙瘩和尚手里夺回,并还给了愤怒的麒麟兽,麒麟兽的灵魂方才安息,被破坏的大自然又恢复了正常。
主要人物介绍分析:
飞鸟/阿席达卡
本片的男主角。飞鸟为了保护村庄射杀了侵袭村庄的魔祟神,但也因此而遭受到了魔祟神诅咒;为了解除诅咒,飞鸟听从神婆的建议独自离开村庄,追寻着魔祟神的足迹,间往未知的西方国度,寻找解咒的方法…… 这个人物在剧中表现很丰满,但不真实。因为他一直没有犯过什么错误,虽然他从头演到尾,但是看不到他"成长"的地方。只是通过他的眼睛见证了很多东西。他似乎是个旁观者 ,把整个故事串起来。但是,飞鸟说的话往往是最理智的,因此,似乎作者正想用飞鸟的嘴来说他想说的话。如果要想理解整个片子,一定要牢牢抓住这个角色。
桑
本片的女主角。桑是被白狼神捡到而扶养长大的人类女孩,因自小被遗弃而仇视人类,与 森林的诸神们共同保护森林,对抗入侵的人类。桑到底是人类还是狼? 桑无疑是人。首先想说说白狼神跟猪神这两个角色。看完后心中一直有个奇怪的想法:他们为什么会说话呢?其实他们的表情与行为已经可以完整地表达他们的思想了。就算实在"有话要说",亦可借用小桑或者飞鸟之口。我得到了一个荒谬的结论。或者作者是把白狼神与猪神当作 "人"来写的。因为这两个角色闪烁着人性的魅力。小桑更是不折不扣的人类。当她要杀死飞鸟的一瞬间,飞鸟说她美,她的那个回应,不仅仅是少女情怀的表现更是压抑已久的人性的爆发。这个人物身上不仅仅是对森林"爱",更多的是因为悲惨经历对世人的诅咒与憎恨。
幻姬
塔塔城的领导人,是一位了不起的女性,她制造改良杀伤力强大的"石火枪"来对付敌人,使女人也能使用这些武器。她教导女人们如何谋生,并细心照顾一些身染重病与被诅咒的人们。 她的名字"エボシ",意思是那时男人戴的一种帽子,戴这种帽子的女人则是妓女。当然本片并未交代她出身风尘,因此猜测为前者,她一个不输男人的"女强人"。 这是一个充满魅力的角色。坚强,果断,有领导能力。而且十分细心,有教养。她在绝大 部分时候都挂着微笑,自信而迷人。作者应该是把她当作正面角色的。(值得一提的是, 她不断告诫她的要独立,不能依靠男人,以及塔塔城的女尊男卑,似乎在隐喻另外一些东西,八卦传闻,宫崎大师有一定恋母倾向……) 幻姬伐山链铁,并不是出于她的私欲,而在求得其麾下惨遭主流社会(武士)压榨的"非人" "贱民"们的安身立命。因此局外人的飞鸟虽一再质问:"难道就没有共存之道吗?"可是各种势力(白狼神、幻姬及大祭司等)却仍坚信己方所保有的"正义",而不惜一战再战。纵使幻姬引来麒麟神的报复,她至始至终都无任何后悔之意,只淡淡地说:"只有从头干起了。 "
大祭司
刚出现时并不起眼,后来才知道原来他隶属于某一神秘组织,想要获得麒麟神的头而取得长生不老的方法。他曾透露飞鸟一些关于猪森林的秘密。 从他的样子就可以看出作者是多么不喜欢他了。他跟他的唐伞连的确扮演着不太光彩的角色。他很聪明,似乎懂许多东西,为人亦很圆滑,为达目的不择手段。
细节分析
人与自然
十分反感把"环保"作为本片的主题。很多人或者评论都简单把本片归结为一个"环保大作"我觉得大错特错。虽然一再陈述塔塔城毁林开荒这一事实,但是除开最后猎杀麒麟兽本片中找不到任何一处来描绘塔塔城的人民如何破坏森林。如果想要斥责卑鄙的人类,本片绝对不是这个样子。人和自然本来就不容,作者更没有想过要通过此片来寻求明路。 幻姬对于飞鸟的质问从来没有辩护过。这个从自然手中夺取生命的女子,代表了人类的坚韧顽强和自私欲望。"看我弑神的一刻。"到了最后声音都是如此平静。她是可敬佩的又是可诅咒的。而那些正面出击的猪神,为了生存,狂暴,凶狠,一样的自私贪婪。人类和自然,都是为了自己的生存不顾一切的东西。
黑玉刀
飞鸟临别时那个小姑娘送他的黑玉刀是传统的定情信物。 当然,本片不是爱情大片。因此黑玉刀更想表达的是一种关心,或者说"活下去的信念"。
仇恨
仇恨化为诅咒被实物化了。很难用语言来描述到底应该是"仇恨"还是"憎恨",灰暗的色彩从头至尾。在射杀追击的敌人的时候,在看到麒麟兽的时候,在折弯了塔塔护卫长的长刀的时候,在阻止桑和幻姬的时候,那剧烈翻滚的黑色无声的火焰都熊熊的燃烧着。是没有尽头的痛苦,也是没有尽头的仇恨。而这种仇恨之间根本没有妥协的可能。 不过记得一提的是最后白狼神仅仅咬掉了幻姬的右手,而最后幻姬说被白狼救了的时候的神态,两个死敌一定深深崇敬自己的对手吧。
麒麟神
麒麟神的正体是什么?是自然吧!麒麟神高贵,幽雅,温情,神秘,拥有无穷的力量,正如大自然一般。暴怒与重生的时候,显示了大自然的巨大力量(或者说是奇迹),另一方 面暗示了"死"与"生"的巨大力量。最后桑说已经不是原来的麒麟森林了,更暗示了"死"的 不可恢复性。
综述
1997年7月公映的《幽灵公主》是宫崎骏的另一部巨作,该片一度占据着日本电影票房总收入的冠军位置,直至《泰坦尼克号》打破它的纪录。1997年7月12日公映,至次年2月共上 映184天,票房收入179亿日元,平均"日进斗金"。全国观众达三千万人次。主题歌由久石让作曲,宫崎骏作词,米良美一演唱。同名单曲专辑当年内发行38.3万枚,其它周边产品不计其数,更带动前作《龙猫》、《风之谷》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》的动画 录影带销量进入年度前六名。1998年迪斯尼买断了吉卜力在海外的版权,《幽灵公主》在 全美及欧洲市场公映……(听了下本片的英文配音,欧美的配音大都比较圆润,表情丰富 。完全不见日版的沧桑,更没有日版中常有的声嘶力竭的喊叫。白狼神也被换成了女声, 似乎想表现其"母亲"这一形象。) 显然,本片蕴涵太多日本古文化的要素,甚至这些严重影响对剧情的理解。如果没有丰富的相关知识,根本无法正确解读本片。而其中很多东西是翻译无法解决的。因此,本片的推广存在不可逾越的障碍。本就脱离东方文明的欧美人想要看懂本片,为本片叫好,实在有些难。另外,本片年龄定位很好,基本是给成人看的。因此本片的海外声誉远不如后来的《千与千寻》。但是就内容与深刻性及丰富性,都是《千》所远远不及的。本片的用色数高达580种(之前的几部除《平成狸合战》500种,其他都在350-400种之间) ,不同以往,本片只在开头跟结尾有明亮的颜色,其他场景都十分灰暗,更看不到"少女乘风"的经典镜头。从一开始割下发髻的飞鸟怀着必死之心,到最后解除诅咒重获新生,作者一直在隐讳地向我们表达"不管你是谁,不管你为什么,请努力活下去"。这种意志绝不单单源于对生命的敬畏与感恩。作者并未告诉我们如何活下去已及为什么活下去。活下去会怎样,更是不可知的。正如开始神婆所说,用眼睛见证事实。作者只希望我们用眼睛见证以上的事实。没有谁是谁非,只有活下来的人。影片的结尾桑和飞鸟还是分别了,与其他 一些吉卜力片子中"可成长"的非大团员结局相比,这个结局无疑有更多的变数。而这个无奈比独自倾听森林的哀歌更让人心痛。
4 ) 沧海桑田
我们的生命太短,来不及见证那些遥远到令人恍惚的词语,比如天长地久,海角天涯,碧落黄泉,沧海桑田。
所以,要活下去。
一次旅行
一开始就是风声鹤唳草木皆兵,中了火枪(故事中称为石火箭)而无法忍受生之痛苦的猪神化作魔神狂飙仇恨蛇一样狂舞,所到之处毒液横流寸草不生。阿席达卡为保家园射杀魔神,右臂留下带诅咒的伤痕,翻腾得像奔流,火辣辣的泥石流。他想活下去,于是为了解除诅咒也为了探明猪神狂暴化的真相,削发明志去了西方。
这个虾夷族少年大概是宫老爷子的动画里戏份最多的男孩子,模样也是浓眉大眼身强体健(……怎么说得跟郭靖似的),自称不是咋咋乎乎的“俺”而是有礼有度的“私”,性格沉默正直(还越说越像了……)。故事背景的室町时代也迥异于我们熟悉的平安或者明治,民风淳朴到隔了个山头的生活就有点儿不知有汉无论魏晋。所以一开始阿席达卡带着土包子的谨慎(……为什么我要一直破坏男主角的形象……)经过广袤的原野,经过满是巨大卵石的河流——流年似水离离芳草青了又黄一代一代,从冰川期沉默至今的鹅卵石永垂不朽——看见大山西边的“大和”与故乡相仿佛的土地平旷屋舍俨然,有人的地方到处都是一样。他路遇战争,为求自保拔箭射击,发力的当口右臂伤痕又是一阵翻腾,以自己都不敢相信的力量,射下了敌人的双手与头颅。
带着死去猪神的愤怒仇恨痛苦悲伤。
后来初次看见麒麟兽的身影时,听达达拉的女当家说枪击猪神导致其发狂的就是她时,珊刺杀女当家而他空手扭弯了达达拉护卫的长刀上前阻止时,为了告知女当家官府的阴谋被官兵追击于是反击时,皆是如此。具象化的激烈情绪缠绕飞舞在手臂上,成为阿席达卡的力量也几乎左右了他的感情。
幸而他,一直是清醒并且思考着的,关于活下去的方向。
两种利益
两样的事实一般锋利地逼在面前,裸露着的血腥扑鼻。
阿席达卡与珊没情调的初次邂逅是在水边,他刚搭救了达达拉运粮队被山犬扑下山去的牧牛人两名;而她在为中枪的莫挪吸伤口的脓血嘴上红黑一片,不友好地横了他一眼然后离开,从此注定命运错综相连。接着他带着两个伤患穿越神秘的麒麟兽森林,第一次看见麒麟兽隐约的轮廓,右手的伤痕便剧烈翻腾。出了森林后城堡达达拉就在水的那边,这个从麒麟兽森林夺取的聚落,令人仰慕地井井有条团结富足,女人们勇敢活泼,大家对坚强勇敢的女当家由衷信赖,连全身腐烂的重病人都能高高兴兴地做着造石火箭的工作。
从人类的角度来看,女当家带队冒雨穿越难于蜀道的山路运粮草无疑值得钦佩,用石火箭击败来袭的山犬更可称之为征服自然的壮举——原本在那个年代,从妖兽的地盘麒麟兽森林夺取土地,建立达达拉这样一个终日飘着黑烟,靠烧荒开矿冶金锻铁来维持生计的家园就很不容易。于是女当家用石火箭驱散企图凭借种树夺回森林的猩猩们,与前来刺杀自己的珊白刃战,为了保护达达拉与官兵作战,又与官府相勾结借他们的力量对野猪赶尽杀绝,甚至听了那个跟官府有千丝万缕联系的云游僧的话,负着杀神的重罪射下了麒麟兽的头……却已经分不清是目的是生存还是满足欲望。
另一面是麒麟兽森林的妖兽们的报复,包括珊——珊是破坏了森林而后逃走的人类的弃婴,犬神莫挪把她养大,狡捷过猴猿勇剽若豹螭,一直自称着“我不是人类”。但比起《风之谷》集无数美德于一身的青衣圣者娜乌西卡,她更像普通的人类女孩,阿席达卡说“你好美”时她像被烫到一样跳开的样子真是可爱极了。可惜那时候珊脸红心跳的手足无措所代表的感情并不足以化解刻骨的仇恨,妖兽们一直悲壮地辉煌:莫挪带着自己的孩子们一次次袭击达达拉的运粮队;珊乘着夜风独闯达达拉行刺女当家;野猪以正面攻击为本族的骄傲前仆后继地冲向人类的枪林弹雨……有什么理由要把自己的家让给人类呢?那样的生物,自私贪婪肮脏。
两种利益的冲突就这么持续矛盾多年。《BASARA》里四道说,“当两种正义相冲突,世界上就会有纷争”,是否因此人与自然总是无法和谐共存?这是我们的男主角在他的旅途中一直思索的问题。剧末被打下头颅的麒麟兽变成暴走的荧光巨人,将死亡的黏液涂遍山林,代表自然丰盈的小树精风流云散一落如雨;他和珊将头归还之后它迎着旭日徐徐消散,幽暗神秘的森林与浓烟滚滚的达达拉都化作茫茫绿野,我想这不是妥协。一切重新开始,对自然和人类都是。只是更多人开始像阿席达卡那样,思考并且努力寻找一个平衡点的位置。
三省吾身
结果,阿席达卡就成了墙头草……不,和事佬。
……和事佬常常两头不讨好里外不是人。
那时候月黑风高,来刺杀女当家的珊被他救出达达拉,而他中了一枪。血一颗颗砸在地面上,痕迹很深很深——后来做自杀性攻击的野猪们冲锋陷阵时鲜血也是这么铿锵了一地——珊牵着他的羚角马把他带到森林中央的湖心小岛。麒麟兽出现了,那长得像一头大鹿的生物,代表着凌驾一切之上的自然铁则,足迹所到即刻花开花谢,一呼一吸便有生命凋零。它愈合了他的枪伤,但并未消除那个诅咒的疤痕。
镜头拉远拉长,这片人类无法染指的净土是如斯神圣,森林最深处透出的凉意清澈得像天空之城LAPUTA的空气腐海森林最深处的阳光或者龙猫安睡之地的青草,于人类,注定是路过的海市蜃楼。能在此逗留是应当感恩的,我想阿席达卡的感动决不会亚于正在打这些字的我抬头竟看见筒子楼的窗外难得一见的明月徘徊于斗牛之间。那时候婴孩样的小树精逐个好奇地挨近,空气湿润得可以游鱼,有蝴蝶极其优雅地舒展开翅膀自在轻舞飞扬,久石让的背景音乐在这里亮了一个节拍。树们是宫崎骏一贯的风格,安详纯净。
生命本当如树,“很久以前,这国家被森林浓密地覆盖,众神自太古以来就住在这里。”动画的开头,这段文字写在莽莽苍苍的天地间。树,也是自太古以来就存在:它的种子,打碎岩石穿过钢铁挺身破土;它的干茎,透过荆棘越过峭壁指向天空;它的叶片,遮天蔽日横无际涯地郁郁葱葱;它的须根,树冠有多广,多高,就扎多远,多深。它为求生存的一举一动都沉淀着坚定与温和。
人类却是浮躁的,人的生命太短望不到万里层云的遥远,因此习惯性动作是勇敢地饮鸠止渴。就像女当家听了云游僧的话去杀神。阿席达卡问:可有共存的方法?无人回答。自己寻找答案的路途遥远又曲折,正如他无法阻止女当家射下麒麟兽的头:那时候月亮像它与地球相依为命以来几十亿年的每一个夜晚一样浅淡地亮在天上,与人类恶战之后的犬神莫挪和猪神乙事主都已归于尘土,麒麟兽渐渐化作荧光的巨人,而石火箭射穿了它的脖子——之前它只是斜眼一瞥女当家托着的木制枪杆便长叶开花几乎罢工,但人类做的火药依然是威力不减地打落了神的头。于是像臭氧层多了个窟窿便有厄尔尼洛现象拉尼娜现象或者别的什么回报给我们的一样,从麒麟兽的颈项中铺天盖地涌出死亡的黏液吞没所有它触到的生命甚至让小树精落了一地。而阿席达卡只能在死亡的黏液席卷而来时从云游僧手中夺过盛麒麟兽头的铁盒,把头颅还给麒麟兽以平息它的怒气——就好像工业发展过程中常走的路线:先污染后治理。被治理了的污染依然残留灾难,一如那些经过抢救保全生命的服用安眠药自杀者,常有的结局是植物人。
我想看到这里的每个人都该自我反省。我们凭什么自称万物之灵,凭什么可以只是为了满足欲望而随意杀生?……类似的问题不知被多少人问过多少次,却一直得不到回答。
那么接下来该走向何方?故事中并没有明确的答案,活下去是艰难的,活下去需要巨大的勇气,阿席达卡与珊都还是孩子,如果踮起脚也望不见天有多高,不如用手摸索最近的路标。
就像那时候,他们跋山涉水相扶持着举起麒麟兽的头而自己的身体泯于恣意喷涌的金光,关东平原水彩样的田园风光麒麟兽森林油画般的深远境致都溶成三个遒劲的大字:“活下去”,辉煌得我恨不能用360度旋转镜头来表达景仰。然后莽莽森林化作朗朗草原,一切从头来过。
“一起活下去吧!”那两个孩子拉着手说。
蜉蝣蜕蛹朝生暮死,松柏年轮累累无穷,世事无常,我们都知晓。因此愈发努力生存,执手携老,代代相传的希望,直至沧海桑田。
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上高中时写的,见笑了。
5 ) 很有层次的片子
好的片子,有很多层次,令人越看越喜欢,欲罢不能。
看出环保,仅仅是最最外层,这个片子之好,使超过很多人的想象的,其层次非常深厚。
片子中,核心的人物及其寓意,粗略的说来,有桑(mono no ke)所代表的自然,女城主(黑帽子)所代表的人类社会,飞鸟(axidaka)所代表的旁观者或者说思考者。此外旁边还有,动物界的激进派野猪神,人类社会的这种组织等等。
男主角是个近乎完美的人格表征,善良勇敢(为救亲人冒死射杀荒神),坚强冷静(最后关头在各个势力之间来回奔走),胸怀宽广博爱(在dadara城里的那一段)。但就是这样,才更体现出悲剧的情怀,他对桑说“我们已经尽力而为啦”,拥着她,接受未知的结局,生存或者毁灭,都在那一片光辉中裁决般的到来。是的,即使我们敞开胸怀,悲天悯人,竭尽全力,也不见得能够平衡这个世界的各种冲突,因为那已经不是所谓的欲望和矛盾,而是生命存活于世上的最基本的无奈了-------天地不仁,以万物为俎狗。
最喜欢的角色,其实是代表人类理性和欲望的女城主。其实她决非贪欲或者工业文明的替身。片子也绝对不是对工业文明的控诉。她并非为了自己的贪欲去开山伐树,而是为了很基本的东西:生存。快乐也罢、痛苦也罢,即使像鬼一样在病榻上苟延残喘的人,也希望能够活下去,而且活得更有尊严一点点。这个女人身上,体现了很多人类的高贵品行,不以物喜、不以己悲,没有风花雪月的无病呻吟,只有坚决果断的、百折不挠的坚持。没有错,人活着,就是对自然的索取。随着人口的增长,人的需求变成了无法填满的无底洞,但是这并不成为某个理由,让那些没有人关怀的人们就那样无声无息的死去。如果活着就意味着要“轼神”,那么她也会坚定地去做。最后面对惨痛的结局,她也没有像后现代的人那样崩溃,而是淡然的“从头开始”。没有错,人,和那些野草一样,也是有顽强的生命力的。
桑,刻画的力度,其实不如前两者深刻。但是因为她背后,有白狼,野猪,麒麟神等等,所以这一方面的力度也非常之强。狼和野猪的差异也耐人寻味。就好像人类对待自然有很多不同的态度一样,镜子的另一面也是类似的。印象深刻的例如白狼和飞鸟的那段对话,伴随着苍凉悠远的音乐(久石让!),这样简单的场景,竟然恍惚间似有史诗般的感觉。
时间不够了,先胡扯这些,有空再补充,闪人。
6 ) 再看《幽灵公主》随感——琥珀中的爱情
阿斯达卡和阿珊的爱情,恐怕是这部动画成功和吸引人的一个很重要的因素。大家评论这部动画时,都说着幽灵公主这部片子有着多么深刻的内涵,社会意义,人与自然的斗争等等等等。然而,这故事纷纷缠缠宏大撼人的背景之下,最终包裹着的还是一个纯真又包含辛酸的爱情故事,如同琥珀中包裹着的珍物,若只有琥珀的透明空壳,恐怕也未必那番美丽。人与人之间的爱,人与人之间的感情,从我们每个渺小的人类的个体视角来看,是最最重要的。因为人是自私的动物。人类渴望爱情,人类害怕寂寞。人类愿意被各种各样的爱情感动,无论包含在怎样的背景之下。这样说来仿佛很浅薄,但也是真心的实话。为了所谓的‘教育意义’‘社会意义’而看动画,看电影的人能有几个?
阿斯达卡是美丽的爱情故事中最最典型的一类英雄少年人物。英俊,帅气,勇敢,力大无穷,舍己为人,心地善良。这样一个几似完美的少年,但却也正因为他的美好,才一点一点导向故事悲凉的结局。他阻止代表反自然一方的达达拉人类族群伤害莫挪族,森林,还有幽灵公主。然而他又不许莫挪族伤害人类,以及首领女当家。他夹在两群立场最相反,互相充满着最刻骨敌意的两方之间微弱地平衡着,渴望已一己之力阻止宿命中注定的冲突。这样自不量力的尝试早就注定会失败的。
大概所有的女孩子都很喜欢阿斯达卡吧,我也是。看着他一幕幕经典镜头我仍是不由得心动的无法自已——无法抗拒的诱惑。骑在羚角马身上的身影,洋溢着生命的活力盎然,少年的清新矫健。一次又一次为了救别人不惜自己受伤——让她心疼的男孩子最能让她心动。可是又不由得埋怨为何他不让幽灵公主去杀了可恨的女当家,为何他不站在森林的立场上——对于我们旁观的人来讲,人类的愚蠢与固执是多么的显而易见呵。然而我们却忘记了,我们自己正是那愚蠢固执的人类。我们现在正舒舒服服地生活在充满着便利的文明社会中,我们享受着一切,我们喝着咖啡、吹着空调、看着电脑里的动画。可是我们忘了从前正是我们的祖先征服森林,征服自然,才有了现在我们的生活。如果让你选择,你希望现在还过着茹毛饮血、整日奔波的生活么?两方都是无奈的,冲突的故事是无法避免的。宫老也没有很严厉地批判人类一方,那不是搬起石头砸自己的脚么。宫崎峻在访谈时说‘当我们讨论到植被或者环境问题时,我们可以很简单的说"坏人"干了坏事。然而事实并非如此,破坏大自然的人们本性并不坏。’我们只是站在历史之路的一侧,旁观着,唏嘘着,迷失了自己。
相比之下,幽灵公主则是我更加喜欢的人物。阿珊她美丽,高傲,勇敢,野性。第一次见到阿斯达卡的她脸上鲜血淋漓,横眉怒目,布满冷冷的怒气,毫无女性的温柔和顺。然而却毋庸置疑是美丽的,浑身散发着一种浑然天成、不加掩饰的生命的气息。她就是森林中活力洋溢的一头小兽,本应简单与快乐,但又因生活在这样一个充满矛盾与冲突的时候而令她心中充满了简单的仇恨。是的,她是最简单的,她要爱便爱,该恨便恨,横冲直撞,不像阿斯达卡一般顾虑重重,两方都要帮,两方都要阻止,他活得很累,他被充满着‘真’之美丽的公主吸引。我们也活得很累,我们做不到像她一样简单的爱,直率的恨,我们摆脱不了生命中与人相处繁杂的那些东西,那些虚伪,所以我们喜欢幽灵公主,如同喜欢一个最纯洁的理想,如同我们热爱着自然。
这部动画中有着许多许多的小细节,没有说出口的心事,举手投足的一些细微小动作等。如果可以假想角色般进入这故事中,这宏大故事中隐藏的温暖的心意,会更为动人。这部动画中经典场景之一;阿斯达卡在昏迷之际脱口而出的那句‘你好美’,在如同小刺猬般竖起全身的刺、恨不得杀掉眼前这个妨碍她的人的阿珊听来,是多么突兀又多么有冲击力的一句话!他救了她,她毫不感恩。但是她却因为这三个字,受惊地向后跳了去,恐怕是平生头一次露出那样惊吓的表情,是多么可爱。是少女般的可爱。这是头一次有人对她这样说吧——她生活在兽群中,在外表看来是一个异类,而她也并不注重外表,因为她也是兽,对她而言最重要的是生活下去。然而这也是天性吧,被异性赞美,心头如同鹿撞,而且这异性又是一个充满男性阳刚和阴柔俊美的少年。难怪阿珊的态度来了个大转弯(笑)。
还有,在被阿珊喂药的时候阿斯达卡眼角流出的泪水。几秒钟的不经意的镜头,他为什么哭呢?身负重伤,无法驱除的诅咒,伤痕累累的身体。被族人放逐(引用宫大师的话:实际上,从割断头发的那刻起,他就不再被认为是活人。这是部族村子里的习俗。大家看起来是Ashitaka自愿离开村子,而事实上他被驱逐了。),塔塔拉的人敬佩他爱戴他却不一定接受他,森林憎恨他是人类。他是中立的一方,他被夹在中间不被任何一方接受,只有身边的羚角马是唯一忠诚地跟随着他的。他一定很寂寞,他也一定很怕死。他是少年英雄,但他却不是可以笑对死亡看开一切的智者。他的一生是多舛的,不幸的,这片刻的温柔,一个血般美丽血般火热的女孩子的亲近与温暖,足够成为他一生中最美丽的回忆。
这部动画中我最喜欢的一个场景就是在山顶石洞里的一幕。米良美一空旷渺远的声音在沉静如水的夜色中响起,有种令人心旌平和的魔力,也有一种悲哀无奈的苍凉。阿斯达卡看着身边熟睡的女孩,美丽倔强的脸庞,睡梦中没有了那种刻意拉远距离的兽类的防备与自我保护。放松的表情,平稳的呼吸,身上雪白的兽皮缓慢地上下起伏。这个美丽的女孩子就睡在自己身边,他真的很喜欢她,但他们注定不得在一起。但此刻他们是如此的亲近,如果伸出手,他就可以抚摸到她。真的是唯美至极的画面。
之后他走出石洞与莫挪对话。脱口而出的‘阿珊怎么办’,在一年前我觉得很感动,现在听来我感到一惊。果然是人类式的自私。不管森林如何,在阿斯达卡心中,最重要的人还是他喜欢的女孩子。森林怎么办?究竟森林重要,还是一个女孩子重要?他自己恐怕也说不清。
麒麟兽被杀之后,阿斯达卡居然又救起了女当家。说实话当时我真的很憎恨这个女人,觉得她真的很该死。而阿斯达卡却说‘莫挪已经报了仇’。可笑,用莫挪的生命,用整个森林的生命,用麒麟兽生命换来的,只不过是这个女人的一只手臂而已。但是现在我又可以谅解她了,因为我也是人类。宫老说她“更像20世纪的人,理想明确并且付诸实施”。应该说我们现在可以过上文明社会的生活,都源自于如同她这样的人所付出的努力。她也有着不幸的过去,她想要幸福的生活。她也是值得人敬佩的美丽坚强的女性,虽不择手段,却更为可怜,因为她的坚强不会令人想要去保护她呵护她,受到怎样的苦也是理所当然无需软弱,只得自己一个人担当。
然而阿珊却不能谅解她,如果我是她我也肯定不能。人类与森林,阿珊与阿斯达卡的冲突终于在这一刻达到了顶峰。她发现她无法容忍他这样帮助人类的行为。她内心是憎恨人类的,永远无法泯灭的仇恨。无论阿斯达卡说出怎样的大道理,她仍是无法原谅面前的这个女人,夺走了森林,夺走了神,夺走了族人,夺走了森林里美丽的生命的女人。虽然她喜欢阿斯达卡,但她脸上的表情仍然是无法忍受的憎恶,她竖起了全身的刺,她终于爆发。“不要!你也是人类那边的人!带着她快滚吧!”这已是她所能忍受的极限。她终于发现了,爱是无法泯灭仇恨的。
他没有说很多话,他只是带着一种固执,生之希望将逝的固执,对她伸出了手,将她拥在了怀里,这样的温柔是她现在唯一无法抗拒的东西。
“对不起,我尽力阻止过了。”几乎是绝望的一句话。我立刻便原谅了他,并且他本也没有错。他一直都抱着最美好的希望去努力化解双方的仇恨。事到这一步,并不是他的错。
身旁的一切都在死去,带着神的怒气与怨愤。如同世界末日般降临的灾难,两个渺小的人类在这洪流之中已无法抵抗,无回天之力。正因这样,她才能最终放开了对于一个群体的巨大仇恨,因为她自己也要死了,她可以放开一切只听从自己心灵的引导去爱一个人。末日降临的爱情,是最真最纯的爱情。
想要天地间所有的东西,是人类的罪孽啊。在云游僧口中说出的这句话,是人与自然矛盾争斗中的真谛。
阿珊与阿斯达卡共同捧着麒麟兽的头,诅咒之痕在两个人身上共同蔓延的时刻,是他们两个的爱情闪耀最美好光彩的一刻。仇恨什么的已不重要,生死也是,他们一同在做一件伟大的事情,他们互相爱着,一切以置身事外。
这一刻结束,他们的爱情也已经将近结束。
万物复苏,一切重归美好。神或者是已死,或者是已被驯服,总归是遂了人类的愿。但不得不承认这也算是一个美好的场景,在一片生命的绿中苏醒过来的两人,真的很唯美。
不存在生命的威胁了,两个人也不能在一起了,立场重又变得鲜明起来。但是结局还是充满希望的,“一起活下去吧!”
这个爱情故事真的很动人。是藏在巨大的琥珀壳中一个精致的故事。但若是没有琥珀的壳,恐怕也未必这般美丽。
大家来保护环境吧……
宫崎骏果然是最关注女性的导演之一。
宫崎骏最好的作品,在内涵的深刻性、复杂性及广度上都超越《千与千寻》。久石让的交响乐恢弘苍凉,宛如天籁。片中角色都不是善恶分明的脸谱化形象。血肉横飞的黑暗场景与单纯可爱的小精灵形成鲜明对比。关于仇恨与宽恕,关于无尽的冲突,关于人与自然循环往复的角力,没有出路也要活下去。(9.5/10)
看宫大师作品,做正直健康少年
史诗,叹为观止。可以想见它启迪了多少动画和电影!男主情绪层次的递进变化啊(他从头至尾的行为都很值得细细考究),树上的精灵们好可爱。多么让人心动的一个故事。【。。看了一个下午各种版本的阿凡达啊我】太好看了看哭了。
嗯,原来这是个反战的电影。虽说从故事到画面都很有气势,但是总觉得少了些打动人心的东西
他的作品中的思想深度和人文思考区别于其他浅薄的娱乐性动画片。
人与自然的战争史诗
8.5/10 《幽》不落窠臼的一点在于其所提出的一组永恒的矛盾:生存是否意味着必须要弑神?人与自然、人与人之间是否存在一种“共同活下去”的可能?导演借Ashitaka之口表达了自身在处理该问题时的暧昧态度:Ashitaka始终在进行着一场孤独的战斗,他拒绝屈服于任何一方简单的价值观,而近乎愚蠢地坚信着和平共处的切实可能;或者说,他对于如何调节这对近乎没有任何可能实现和解的矛盾保持着一种无奈的态度——“活下去”,并非是一种充满着乐观主义的生命礼赞;恰恰相反,它是一种充满着哀叹与迷惘的祈愿——我们唯有活下去,我们只能耐心地等待,用时间冲刷一切罪孽与诅咒,期待着某一天这一永恒的问题可以得到解决,抑或是迎来一个无法解决的终局——待到那时,东京早已被洪水淹没,人类的湮灭不过是地球所患的一场热症。
矛盾并没有化解,也是无法解决的冲突,人类与自然。故事少了一份感动,配乐伤感的绝妙。
应该是宫崎骏在内容以及构架上最宏伟饱满的一部,史诗般的叙事方式很有气势。但老爷子还是太心软了,人类用恶意回馈大自然,大自然却始终轻而易举地选择宽容与新生;不得不说,结尾真的有几分憋气。
尽管由五小时缩减至两小时略显晦涩,尽管为商业目的加入过多感情戏,然而剧本酝酿长达十六年的本片是宫崎骏的顶峰与转折。史无前例的13.5万张胶片,CG技术与吉卜力少见的血腥镜头带来一系列视觉及心理上的震撼,宫崎骏放弃了理想主义,将人与自然视为不可调和的两个极端,指出人类首要问题是生存。
老宫最宏伟的巨作
97年有这样的动漫实属不易,可是很不明白日本人的文化,没有绝对的恶,就算犯错也都可以一笑置之,取走鹿神的首级酿成大祸,且根本不肯归还,最后还可以笑着露脸,该说日本人宽容呢,还是什么?
宫骑骏就是个生态环保大师啊。
探讨过“反战”之后,宫崎骏把主题直刺人类的心脏——“人与自然的关系”。尽管宫崎骏自己也没有答案,但年纪已高的他忍着伤痛完成了这部触及人类内心深处的伟大史诗动画。加上久石让画龙点睛的配乐,使全片充满了浓郁的古日本风情,奏出了苍凉广阔、荡气回肠的效果。震撼又震惊!宫崎骏最优之作
宫崎骏的巅峰之作
每年都会看一遍,这依然是我最喜欢的宫崎骏作品,它赤诚而纯粹。关于自然、生存、人的业障,这种不带立场的冷静叙事才最残忍。当宫崎的才华无需浪费在描绘恋爱私情上时,每一帧分镜便都化作一幅瑰丽绝伦的日式民俗美学画卷。我的名字是阿席达卡,从东方尽头之地而来,你们是否就是山兽神之林中的神明?
飞鸟的一句你好美,把我心都化了。还有六部宫崎骏的动画片没看,这样算来岂不是比诸位都幸福多了?
给我无数思考和感动。