若能与你共乘海浪之上

《若能与你共乘海浪之上》（以下简称《共乘海浪》）的高光时刻来源于诸多日本动画（或者说一切动画）的奇妙时刻，它是虚拟人物对于自身（以及现实）的理解和观众对于现实的解读混杂、交融在一起的时刻，是现实不再重要的时刻，是任何人凭借意念就能改变现实的时刻，是魔法开始呈现的时刻。

这一切哲学都寓含于「作画」-「使之运动」这一连续动作的背后——无中生有，天马行空。作画本身就像是魔法，它并非如电影一样用摄影机摹写或复刻了世界，也不仅仅是扭曲了世界，而是凭空（也凭借想象力）创造出一个梦幻的世界。

动画是如此奇妙，它的存在会让我们问自己：何为现实？

为什么我们会在看似完全虚假的画面里沉醉；为什么那些轮廓和色块被我们视作有感情的个体；为什么我们为他们的痛苦而痛苦，快乐而快乐？

它究竟有什么魔力？

日菜子（川荣李奈）朝着水唱昔日的歌，她发现每次歌声响起，就能在水中看到自己的恋人。在那个时刻，大概所有人（银幕内外），包括她自己，都认为那是幻觉，那是悲伤过度导致的认知扭曲。

这是一个绝妙的悬念。在一开始，我们这些不常观看动画的人，都可悲地沉溺在对现实的陈腐理解中——要在任何反常的现象中找出合理性，找出它们在我们自身认知框架内是其所是的理由，而不是任由自己的想象力和感情飞舞起来，任凭动画的牵引，转向一个更广阔、更梦幻的精神世界。

悬念持续了一会儿。暧昧的细节不断被抛出，我们开始在「事实」与「幻想」中犹疑。心情仿佛钟摆，一会儿偏向这是真的！一会儿又觉得，这肯定是幻想。在传统电影中，只要没有人与鬼的交互，只要没有鬼对现实的改变，就永远存在两种解读方式——她在幻想，或鬼魂真的存在。

因此，在像《人鬼情未了》这样的电影中，鬼魂与情人永远若即若离，无法接近。在《夜以继日》里，恋人死去后，女主角只能遇到一个替身，而不是换了灵魂的恋人。它们给予观众的就只有暧昧与含混，只有压抑与悲伤，只有成年人的虚伪与空洞，他们想要幻想却又半遮半掩、含羞带臊，害怕被指责太过直接、不切实际！

然而在《共乘海浪》中，鬼魂毫不犹豫地改变了现实，港（片寄凉太）救起了日菜子的手机。但随后，监督给了日菜子一个暧昧而奇怪的远景镜头——他还是在暗示我们，这一切可能只是幻想。对于观众来说，这既是诱导，也是揶揄。

因为可悲的我们，在那一刻，仍在犹豫。

直到后两次，港终于出现，他在所有人的注视下将倾盆大水从燃烧着的废弃大楼注下——这是影片最美妙的高光时刻。在那一刻，看似「写实」的动画瞬间露出真面目，扭曲的透视与形变、夸张的奇观、天马行空的镜头运动，配合着BGM——这是只有动画才能带来的震撼，它在暗示我们在动画里，如果你的意念足够强大，就足以改变现实。

正因为如此，我们才能看到《龙猫》里那辆形状怪异扭曲的飞驰巴士，看到《冰雪奇缘》里艾莎无拘无束地操控魔法，看到《千与千寻》中小千坚定地做出父母不在猪群的判断。所有这些场景，并不仅仅是作画者和动画监督的功劳，而是所有观众共同意念的结果。在那些奇妙时刻，观众、剧中人、主角的感情与意念神奇地连接起来。

这些奇妙时刻给我们带来的激动首先来源于那些电影里的苦涩、悲伤与绝望。我们同主角一起，处在困苦中。随之，现实扭曲，神性显现。树林里存在着的美丽龙猫，忽然化为一辆巨大而怪异的巴士，载着我们的朋友奔向稍微美好一些的现实。于是我们感动，那种感动是艺术家制造的梦幻，是梅洛庞蒂所说的具有神性的知觉。

这种扭曲与变形只能由作画展开，用摄影机、特效、蒙太奇永远显得虚假而突兀（因而它们也只能保持暧昧含混）。只有画作的连续变形与运动才足够有说服力，才能让我们相信，那是真实又梦幻的，是悲伤又安慰的，是天真又苦涩的。

《共乘海浪》的高明之处在于，监督告诉我们，幻想并不是全部。在幻想背后，苦涩、犹疑与感伤仍然存在。

影片末尾，在「乘上海浪」之后，日菜子仍然在孤独和回忆中茫然地痛哭。那痛哭将我们拉回现实。正如在《龙猫》里，尽管有美妙的感动，但母亲生病的事实并未被解除，也不可能被解除。即使你能够在水里看到恋人并与之交谈，也无法触碰，无法拥抱和亲吻，无法共舞，无法做爱。

日菜子送别只存在于水里的港回到现实之后，她的感伤就像我们走出电影院时的感伤一样。梦幻结束了，接下来你将面对现实，面对生活。

这是宽慰，是提醒，不是鸡汤。监督在暗示，那段爱情/幻想就像电影（动画）本身一样，只能带给我们一时的快乐。

艺术是有限的，但艺术带来的快乐是真实的。

很幸运能借上海国际电影节之际赶上这波《海浪》。刷了21和23日两场，论效果，最喜欢新华路上影的巨幕厅，在宽阔的弧形大屏前欣赏海景，感受环绕立体音响，非常舒爽，2D动画能安排到这样的影厅实属难得。论氛围，23日舞挨场，可能由于片粉、导演粉以及川荣妹子和健太郎弟弟的粉丝占比更多的关系，观影中观众的反响更生动，笑与泪，甚至小小的惊呼明显比21日还多。

这是一个围绕着刚报考了海洋学专业、热爱大海和冲浪的大学生日奈子（也有译为雏子、日菜子）展开的故事。也是一个关于拯救与重生的故事。日奈子和港的生活中本身就有很多施救的经历，而在二人产生交集后，影片人物之间（日奈子与港之间，港的妹妹洋子与日奈子之间，洋子与山葵之间）发生了实际意义上的以及心灵层面的“救助”和“推波助澜”。

作为半个汤浅迷和一个片粉，无论他人对本片有怎样的评价，还是先表达一下影片中我个人最喜爱的部分（剧透预警！！）：

- 演员们的声优出演：

很多观众反应本片因剧情设定的原因，导致主题曲重复过多，听觉感受疲劳。我也有同感，但还是很喜欢凉太在配音中提出的二人随性带笑清唱的部分，港与日奈子恋爱中的甜蜜画面在这样的歌声中展现，自然不做作，稀释了密集撒狗粮片段带来的甜腻和观众可能的厌倦。

几位演员的声优表现都非常符合人设，港生前的声线俊朗不失温柔，变身“水精灵”后声音加了特效，少年音更添清爽冰凉的灵气；日奈子的情感起伏最大，川荣妹子把人物的喜怒哀乐都驾驭的很好；健太郎弟弟原本的声音就有点呆萌，搭配工作和感情上都有点笨拙的山葵毫无违和感；松本明明外表是个大家闺秀型的软妹子，没想到声音蛮刚强，搭配倔强毒舌的妹妹洋子给人惊喜不断。

- 汤浅电影中比较少见的静态镜头:

汤浅以迅疾的动态镜头见长，他作品中因快速奔跑或飞升而身体变形的人物，总是和我的梦境很相似。也非常善于用快速和夸张的镜头体现人物的内心活动或思想斗争。

而在《海浪》的情景设定下，我们看到了不多见的静态大场景，在阳光下闪烁、翻着层层波浪的大海和海上的落日余晖，以及唯美的近景微距，比如以二人所在的虞美人花田为远景，近景聚焦在花上采蜜的蜜蜂；帐篷告白里出现的两次雪花特写，通过雪片静落的镜头，来表现仿佛静止的时间和触及心底的誓言。

- 几处特别的意象：

尽管本片的想象力没有特别出人意表，有几处设定还是很可爱和特别的。

江豚和小海龟：江豚最先出现在了日奈子的冲浪板上，是港心目中的日奈子，是港对她最初的记忆，后来成为了港魂魄的载体；而通过港的儿时回忆，我们发现港手机锁屏图里的小海龟是奋勇向前的图腾，是港的“座右铭”，因其喜爱而出现在了幼年港的沙滩小裤裤上~

圣诞树：电影中出现了两个圣诞树，一个是虚拟的，即港塔上的灯光圣诞树，而港塔是二人恋人圣地巡礼、港最后告白以及日奈子最终释怀恸哭的地方；一个是实体的，即片尾废弃大楼里枯萎的圣诞树，这里承载了影片最超现实的想象，死去的巨型大树如同失落在现代社会里的古老遗迹，被叛逆青年们狂欢的烟火点燃，日奈子在这里放下了对港陪伴的执念，召唤了他，在拯救二人的过程中也让港与妹妹和山葵重逢告别，最终使港在救火后得到了灵魂的解放。

冲浪：在狂欢与毁灭中，终于出现了汤浅迷们期待的长风破浪式的镜头，日奈子完成了一次极致的摩天冲浪。也呼应了港对她说过的话，面对生活中的困境如果无法像在海里一样游刃有余，就把岸上想象成海里吧。

日奈子利用冲浪带着洋子脱险，在冲浪中与港最后一次牵手。大浪褪去，一切归于平静，港的灵魂终得超脱飞升。而日奈子也终于在港的圣诞留言中放声恸哭，接受了，放下了，才能“重生”。

电影以日奈子冲浪开始，以待浪结束，同样一片海，视角不同，片头冲浪的日奈子是在阳台上的港眼中的她，好像从那时起，港便希望像港湾一样默默庇护着这艘小船。而影片结尾，被夕阳染成橘红的大海，是日奈子眼中的海，伏在冲浪板上、眺望远方等待最后一波海浪的她，仍如一叶扁舟飘零，但经历了爱与死亡，重拾了待浪的耐心和蓄力冲浪的勇气，对于已经能在生活中独立驾驭风浪的她来说，明天又是新的一天。

- 含蓄的情爱场面:

在家中浴缸的那个片段我认为是一个比较含蓄的情爱桥段，在华尔兹式的音乐中，日奈子缓缓走向港的水立方，两人拥抱、接吻、水中共舞后，港消失了，镜头随着一股带着气泡的水流从日奈子的腿到胸前掠过，港化身成水，抚遍了爱人的全身。。。

浪漫的音乐和明亮的色彩淡化了无法触碰的恋人的悲哀。。。看似快乐的鸳鸯戏水，但两个尝试亲密的人最终并不能肌肤相亲。

- 《露之歌》彩蛋：

看过《宣告黎明的露之歌》的观众会马上发现这两部片的共同之处，与其要分个高下，不如说《海浪》和《露之歌》是一个系列的作品，编剧相同，都有水和音乐的元素，港操控的带有重量感的水立方也沿用了《露之歌》中的设定。大概因为这些共通之处，导演特别在片中让《露之歌》里小狗鱼出镜了两次，一次出现在海洋馆纪念品的包装上，一次出现在日奈子带着江豚娃娃里的港逛街换装时的T恤上。可见导演并没有避讳观众把本片与《露之歌》相联想和比较，它们之间原本就是有所继承。

《海浪》的普遍观感都认为本片是一部非典型汤浅电影，没有了导演最为人称道的犀利快速的镜头和节奏感以及把抽象的人物心理活动和脑洞具象化的特征，想象力也不够夸张大胆。吉田玲子的剧本从《露之歌》到《海浪》似乎把汤浅导演棱角分明的头脑给磨圆了，温润有余光泽不足。汤浅的节奏慢下来了，但对他个人而言，从动到静未尝不是一次突破性的尝试。从《心灵游戏》到《海浪》，汤浅电影里的人物和场景更精美、细腻和拟真了，并尝试了静态镜头和更加开阔的场面，但拟真似乎要以几何抽象的缺失为代价

纵览汤浅的动画电影，我认为他是一个能够圆融的导演，他凭借自己的脑洞可以自导自编出《心灵游戏》，虚实之间，游刃有余；在森见登美彦的漫画原作基础上可以拍出《春宵苦短，前进吧少女》，把看似普通的少女心事拍的灵气十足、上天入地；在网飞的邀约下可以联手永井豪改编出致郁系的《恶魔人》；和吉田玲子合作又能拍出较为婉约的《宣告黎明的露之歌》和《海浪》。可见无论是刚性还是柔性，犀利还是和缓，他都能驾驭

吉田玲子的故事（她初期大家可能比较熟悉的作品是吉卜力的《猫的报恩》）在情感处理上有着女性的细腻敏感，比如在《海浪》的故事里，日奈子与港在咖啡馆约会时紧张到不小心把杯盘摔到楼下，日奈子在港死后的痛苦和克制，妹妹在港死后外在表现出的倔强，妹妹对山葵的暗恋，姐妹淘与妹妹的毒舌，日奈子从失去、依赖、害怕失去到放下的情感推进。

《海浪》不是最好的汤浅，它的获奖我认为是时运使然，是如今的外交形势下，中国电影市场对日本动画电影抛出的橄榄枝之一。尽管如此，作为影迷，我愿对他付出像日奈子待浪一般的耐心。在温吞水下潜游的汤浅，未尝不是在静待下一波浪，而直挂云帆之际很可能是2021年《犬王》上映的时候（根据小说《平家物语 犬王卷》改编，讲述了能乐师犬王的故事）。

动漫我看的偏少，所以和宫崎骏对比整个画面有非常大的区别，相对来说比较简略 男女主开头那场火灾看得我眉头直皱，可以用作火灾演示片里面的错误示范，以及男女主在这个火灾中的第1次见面，也是充满了雷点，我的脑子和弹幕里说的是一样的，你们要不要加个微信慢慢聊啊/同事的命也是命啊 刚开始约会以及之后的热恋期真的超甜，感觉就是普通小情侣会去做的事情。“你可以叫我港吗？因为我也想叫你日菜子”“下次我们还来冲浪了，然后再像现在这样喝杯咖啡，再到哪里去玩”，而且男女主合唱的歌曲可以听到他们的笑声。 后来男主死去，女主发现，只要他一唱歌，男主就会从水中浮出来，也许在别人眼里他就是个自言自语的傻子，其实我觉得这一段如果是虚假的话，那么可能是女主有一个幻想症的倾向。 男主真的是个非常好的人，这部戏的中心思想就是生活中会有一个个不同的海浪，你现在不能站在海浪之上，是因为你目前还没有拥有和海浪对抗的力量，累了那就歇一歇，休息一下然后再努力，但如果你要站在海浪之上，就不能潜入水底，要勇敢面对。

就是不太理解感情线哈，男主喜欢女主，男二喜欢女主，女二喜欢男二。而且男主还会自动变绿。妹妹也很怪，肆意妄为，做自己不代表就不顾其他人的感受啊。以及大家在火场都不像在火场，只要不被火烧到，难道他不知道烟雾中也会有一些让人窒息的东西吗？最后那一段也很弱智，为什么男主觉得女主过了这个火灾他就能独当一面，乘上属于自己的海浪？弹幕里说火灾抗洪我真的会笑死(果然只有死人才是白月光)

总的来说还是充满着低龄化的情节，但中心思想是没有问题的，就是演绎出了一些偏差，应该是导演的功力没有到位。

看完若能与你共乘海浪之上感觉就是普通的讲故事的动画片，我就想说你是个动画片就要有动画片的样子！再大胆一些啊！搞什么现实主义啊……听故事的话我看电影看小说就可以了，我还是觉得想象力不够！不够突破！

干巴爹⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄

⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄

⁄(⁄ ⁄ ⁄ω⁄ ⁄ ⁄)⁄ 没有140字还不能发了……

前几天在小组刷到，以为是纯糖爱情片，结果不到五分之一就开始刀... 整部片子下来算是老套的love story，但又带点神乎。男主去世后寄存在水中，女主只要唱起初次约会的歌就可以召唤男主... 男主最开始出现的时候，还以为是要走向女主精神出现了问题，被困在男主去世的阴霾中难以走出去，逐渐堕落... 不过嘛，人家毕竟是个爱情片&奇幻片，最后让男主以灭火的形式在众人面前出现，灭完火之后出现金光就成佛了... 怎么说呢 真的挺神奇的哈哈哈 前期的描写满足各种爱情幻想，中期男主离开却又未离开的部分，还挺牵动的～悲中喜吧 最后女主在水中呼唤男主，但却再也见不到，放声大哭&一年后的圣诞祝福的时候 才是真正的刀片 以为要结局，结果片尾又狠狠一刀... 汤浅是很懂怎么刀的ww 里面最喜欢的一句话 “一直潜在水里的话，是无法乘在海浪之上的”

进度条过半的时候心头一跳，脑子里已经想到了港救火以后上天，日菜子忍痛重新开始生活，然后山葵追求日菜子，日菜子乘上了新的海浪……心里蹦出来一个电影，名字叫《左耳》……默默寻思这样的话最多只想打三星了。还好没有！

港真的是又温暖又善良的人，无论换了谁都无法轻易抹去这样一个人在自己生命中存在的记忆。看到结局日菜子痛哭的时候，我虽然和她一起爆哭，但是我觉得在靠近结尾的地方出现这段剧情真的很戳我。

「我可以继续向前，但是并不代表失去你的苦痛有所削减」

日菜子其实并没有真的放走自己心里的海浪，她带着失去港的悲伤，站在了新的海浪之上，依然灿烂动人——带着港的那份。

电影的一些前后呼应的细节也很刀(⋟﹏⋞)

最后放一点别的图