富兰克林

不过从这部处女作中看得出导演的野心，而且能找到三位明星腕来出演，也从另一个侧面证明这个剧本确实很有魔力。在我看来，这种剧本更适合用文字，比如小说的形式展现出来，画外音、虚实交织、意识流、主客观人称的转换。后来得知导演本身是搞写作出身的，进一步证明了我上述的猜测。电影毕竟是影像的艺术，如此文绉绉的表现形式难怪会让大部分观众提不起精神来。

    电影一开头，一座非现实的城市展现在观众眼前，说真此时我真的觉得自己似乎看到了一部经典电影的影子，因为这种气氛，这种感觉都与《V字仇杀组》、《移魂都市》相当，这种另类都市故事是我最喜欢的感觉。
    只可惜接下来就剧情非常混乱，导演把一个在幻想都市中的人和三个现实人的生活来回交际，说真，这种交错的叙述角度在一般电影中会经常用到，然而一般只是用两个人物的角度，最多三个，要不就显得很混乱了，本剧也因此而显得混乱。而且这种做并没有增加一丝紧张感，只觉得电影进程很拖拉。
    最后是本剧的内涵问题。导演想表现的应该就是一种陈述现代都市人孤独的感觉，他把（以下剧透）David，也就是幻想都市中的富兰克林描述成是在众生迷惑中唯一坚持自己方向的人，（因为他曾经说过人们只有在迷失了自己才会去信仰宗教），但是这样的人在现实中却只是他人眼中的精神病。出发点很好，但拍出来的效果却完全不同，而且也只是讲述一种很普遍的都市人感觉，也没作出个解释或者结果。或许有人说，是你自己庸俗看不明这种高深的戏吧？但我只想说，高深的戏自然不太容易看得明白，但不是不太容易看得明白的戏都是高深的戏。曾经有人教导写小说时就需要尽量忽悠读者，因为普通人（平均智力水平）都喜欢被忽悠，喜欢去相信一些他们根本不明白的东西，喜欢去吹嘘一些他们根本不了解的事情。这世界并不是有很多人有大声说自己不明白一样事情的勇气，更多的是他们会编织许许多多理由去说服他人以为他们明白那样事物，他们是聪明的。
    也许就是这个缘故，这部电影在豆瓣中的评分竟然很高，也也许那就是为什吗那部《老无所依》被很多人（我只是指那些不懂装懂的人）捧为经典。
    我要说这部《富兰克林》只是一部伪曲高和寡，当然，我还是很不明白那个女大学生的艺术行为。

这是一部关于迷失和救赎的电影。
四个剧中人都因自己家庭的变故而给心灵造成程度不同的创伤。

David因自己的妹妹突然被杀而陷入迷狂，臆想出一个充满罪恶的Meanwhile city，在那个时空他是一个蒙面侠客，誓要找出名为“孤独者”的仇人。当然，他在那个酷酷的哥特世界里所作所为的一切其实不过是他在伦敦城里的横冲直撞而已。倒霉的总被他打的寻人中心的厨子、被他干掉的警察都成为他的配角，他最终把寻找他的父亲设计成了“孤独者”，要杀而后快。

Milo这个小伙外表看着没事，就是小时父亲死后失去情感依托，于是幻想出一个儿时玩伴Sally，未婚妻临到要结婚时突然不辞而别一下刺激了他，于是旧病复发，总对着空气说话——和他的Sally谈恋爱。

艺术女青年Emilia活在父亲出走的阴影里，而母亲在这件事上的冷处理让她和母亲关系恶化，她玩“自杀秀”故意刺激母亲，其实是在生死之间徘徊想寻找自己的身份。

David父子，Milo与Emilia，终于被召集在Franklyn公寓，今晚要和宿命做一了断。

说“被召集”是有原因的，那就是自称生命侦探的无时不在的拖地大叔的旨意，说他是“天使在人间”也没什么问题。这部电影可以说是四只迷路的羔羊和他这个引路的人的故事。

稍微细看一下电影，你会发现大叔与每一位局内人的见面都是一种“接引”。在地下室康乐中心，Milo追踪Sally而至，大叔对Milo说，今天你见不到她。那哪天能见到呢？我们后来知道，Milo挨了一枪子那天，他的虚幻的Sally走了，而真实的Emilia来了，那就是他余生获得救赎的一刻。

同样也适用于Emilia，在医院里大叔和Emilia促膝谈心，刚自杀未遂的Emilia当然对这个糟老头没啥好脸色，但天使又说话了，他说，你的死不仅仅是你的家庭、你的朋友和那些被你抛在身后的人们，还关于那些你还没遇到的人。这就是说，你先别急着死，你死了我给你安排的Milo找谁“邂逅”去？等等先！

（注意在Franklyn公寓高潮戏之前大叔有个拿方糖摆十字架的镜头，而这时Sally就出现在他的对面。我们可以理解为是上帝的旨意让Sally（也就是Emilia）去和Milo“邂逅”了。）

这两位是可搭救的。但到了David这，似乎天使不好使了。有个重要前提是，David得病的起因是因为家里人死了，而出现疯狂举动，老父亲说女儿死那是上帝的旨意，儿子疯也是上帝的旨意，父亲认命的态度进一步刺激了他，父亲把自己说服了但儿子受不了。于是David认为伦敦城已经是一个被黑暗宗教统治的妖魔都市，他变身为不信仰任何宗教的大侠，他的一举一动都是反上帝的。

于是，拖地大叔在他的世界里从未出现，他俩从未过过话，不是一路人。

于是，老父亲拿着儿子的照片在小教堂里询问拖地大叔时，大叔摇头说我没见过这个人，不知道。意思是你儿子没戏，我救不回来。

再于是，老父亲去寻人中心打听时，服务人员Terry把David的照片贴上墙后，镜头一转，老父亲却看不到他儿子的照片在何处，这个故意的穿帮也是在暗示儿子最终的结局。

还有，老父亲从警察局离开后，背景里有个拿卖洗衣机牌子在看书的人，个人怀疑也是大叔在人间显灵。因为他手中的牌子是个十字架，他默默看着寻儿的老父亲远去，意思是远离上帝的灵魂注定得不到救赎。

当David自行了断灰飞烟灭时，大叔顿了一下，许是心中叹息一声；而当Emilia与Milo经过洗礼在雨中喜相逢时，大叔已功德圆满乘风归去，向上帝汇报去也。

老父亲的结局有点凄凉，毕竟看着儿子死去。影片也没交代他什么，四条线就这条弱些。

信上帝者得救，不信者消亡，导演看来是个虔诚的基督徒。

把人家精心编织好的、交织着现实与幻想的魔方拆开，其实是很煞风景的事。希望不会令人生厌。

我很弄不懂这个女人，Eva Green。

她妖冶或清纯，温婉或狂放不羁，洞穿一切或固执己见，得体优雅但演员本身却拥有着极度奇怪的穿衣品味。她总是在我完全相信她已然是个精灵的瞬间露出凡人的马脚。

在《皇家赌场》已经过去的好几年里，Vesper的形象依然深刻脑际。几年后在《富兰克林》里再次看到她，我仿佛在眉宇间又看到了些Vesper的气息，也许是Emilia的烟熏妆里，也许是Sally的一袭绿裙里，又或许是她们两者举手投足间从未散去的Eva Green的气场。在这部并非完美的片子里，我再次看到了她的完美，2小时，等来一场于Vesper的重逢，足矣。

看名字，还以为是一部传记片。

三个人物，三段故事。
围绕一个主题，心灵残缺的人如果在自己的世界里构筑安全的城堡。
幻象、保护自己、对抗世界。
如David失去妹妹，虚拟了一个Meanwhile City试图向父亲复仇；
如Milo每次受伤后，imaginary friend就会出现缓解他的伤痛；
而Emilia一再企图自杀，和镜头中的自己对话。

For every soul of this deluded population who believed in fate's comic clockwork, they neglect to see the wear and tear beneath the surface, the teeth that grind into the cogs, the damage that fate causes so many in its selfish journey towards just one favourable consequence.

最后，大家在Franklyn公寓有了交集。
混沌的变得清晰，彼此交融，相互理解。
至少沉闷中看到希望。

又被自己的“先入为主”给忽悠了！上一次看到《本杰明·巴顿奇事》以为说的是巴顿将军的传奇；这次看到《富兰克林》以为讲的是那个捕捉雷电的发明家的故事（前者英文是Franklin，后者英文是Franklyn）。也许导演这么取名就是要观众先中一计。

三个人，迷失了自己，走进了一片“森林”。

David出现的时候，我以为是第二个“V怪客”，很喜欢他的旁白。妹妹的死使他得了妄想症，他走进了一片“森林”——“Meanwhile City”，他带着头套，身手非凡，神出鬼没，只为完成他唯一的任务——杀死“孤独者”。殊不知，他所等待的“孤独者”正是苦苦寻觅他的父亲。

 

 

Emilia给人的感觉是一个颓废而堕落的女人。她生活的全部内容只有两个字——录像，她生存的唯一目的只有两个字——自杀。这一切，源于她家庭的破裂，源于与母亲的对立。她的“森林”是自己鲜红的血迹。

 

Milo是我最喜欢的那种男子：俊美的外表，忧郁的眼神，纯真的爱恋，执着的念旧。现实的不如意和残酷，让他走进了那片“森林”——那里有充满笑颜的秋千，有溢满温情的公园；那里有惊喜的邂逅，有畅想的相约。

 

 

David留给“孤独者”的地址是Emilia生活的Franklyn公寓；Milo与初恋情人约定的地点是公寓对面的餐厅。父亲在餐厅里一边怀着惴惴的心情等待儿子，一边好奇地听着Milo的自言自语；David闯进Emilia的房间，选择窗口的位置俯射仇敌“孤独者”。四条平行线在公寓与餐馆交织集结。一声枪响，Milo被射中，他的爱情幻想此前刚刚落幕；一声巨响，David灰飞烟灭，留下“孤独者”孤独地终老。“倾城之恋”成全了Milo与Emilia，两个受伤的刺猬在寒冷的雨夜也许相拥取暖。

 

 

这部电影是否可以归入一个新的类别——心理电影？似乎近几年探索人格分裂的电影屡现影坛，比如之前我看过的《蔷花红莲》、《恶魔在身后》、《美丽心灵》、《神探》、《神枪手》。